28 enero, 2011

Importando al Cello al estílo Popular del siglo XXI



Les presento este pequeño video de dos Cellistas muy talentosos: Stjepan Hauser y Luka Sulic. Ambos muy jóvenes, y con un espíritu que recuerda bastante al llamado 'Cello Metal' de Apocalyptica. Aunque no es al 100% de mi gusto y total agrado, publico esta pequeña propuesta.


En su momento, Apocalyptica fué algo muy trascendente para el Metal, es decir, hasta antes de de Apocalyptica poco habían sido los intentos de romper esa brecha entre lo docto y lo popular, y a su vez de usar instrumentos clásicos con un giro alternativo, no solo en post-producción acústica, sino en la misma ejecución. Antes de Apocalyptica, hubiera sido muy tonto usar al cello para golpear quintas justas y más de una manera agresiva, casi en sentído imitativo de una guitarra eléctrica. Además, el cello nunca ha tenido un protagonismo melódico realmente trascendente como para llevar la melodía la mayor parte del tiempo, menos en un registro tan alto, y en general el trabajo del cello siempre ha sido más bien armónico-melódico, más que rítmico.
Este tipo de ensambles me recuerdan enormemente a experimentaciones estudiantiles, curiosidades, pues, de los institutos de música de gran prestigio, donde instrumentistas talentosos y muy buenos se divierten experimentando de una manera juguetona (más sin embargo interesante y creativa) con la música y sus instrumentos.
No había escuchado antes de estos dos Cellistas, sin embargo estaré al tanto de ellos.

CW.

25 enero, 2011

Artistas Independientes (Parte II) : Chiptune


A finales de los años 80's y principios de los 90's... allá por la época del Windows 1.0, la única forma que tenían los ordenadores de reproducir música era mediante sonidos de 8 bits, hacían esto atravez de un componente llamado chiptune que emitía sonidos y ruidos bastante sencillos. Quizás a simple vista no era algo sorprendente, pero eso no impidió que muchos artistas comenzaran a trabajar con el chiptune, aprendiendo y perfeccionando su música gradualmente hasta puntos realmente sorprendentes. Y aunque después llegaron tarjetas de sonido mucho mejores, el chiptune (hablando del Género de música de 8-bits más que de la placa en sí) sobrevivió gracias a los videojuegos y a los increíbles artistas que trabajaron en el Soundtrack de ellos con tan solo 8 bits y 5 canales de audio.

Sin embargo la historia se cortó ahí, por que después llegaron tarjetas de audio cada vez más profundas, polifónicas y realistas que empezaron a Prescindir de ese peculiar timbre de 8-bits, y aunque nunca desapareció totalmente el Chiptune, y hasta intentó resurgir, no fué sino hasta hace poco en que empezaron a surgir músicos osados que empezaron a retomar el 8-bits chiptune como principal elemento de un nuevo movimiento musical apodado obviamente 'Chiptune'.
La escena del chiptune es muy peculiar, pues se alimenta de muchos otros movimientos, no solo de la música de 8-bits, sino también del pop, rock con tintes aveces un tanto Dance o Electro. Armonía muy minimalista y estudiantil [I-V... principalmente] y una Lírica no menos minimalista, (aquí entra lo peculiar) son letras generalmente infantiles y tontas, muy colorídas y mágicas, también muy Random [veremos esto después]. Sin embargo el público al que se dirige no son niños, almenos no enteramente, y pudieramos estar frente a un nuevo movimiento cultural latente, pero por ahora es una escena más en Youtube y MySpace. Realmente es difícil definir esta corriente latente que me llamó la atención por estar muy ligada a los Meme's de Internet y esa cultura que se alimenta de lo curioso, irónico y tonto dentro de la Red que empieza a tener cada vez más protagonismo, pero quise hablar de ello por que me resulta muy peculiar y colorido, así como transparente y claro.


Oigan esa canción de 1-800-Zombie, dos jovencitas de Myspaces con un proyecto interesante.

El Chiptune actual no evoca solamente un genero musical aún en pañales, sino todo un estílo visual que exalta los dibujos pixelados y las líricas mágicas o aleatorias que no hablan realmente de nada. Adopta una personalidad infantil y muy risueña. Y personalmente seguiré más de cerca este estílo, por que tengo el presentimiento de que va para grande.

CW

23 enero, 2011

¿por qué 'Kinder'?



Mucho me han preguntado respecto al orígen de 'Kinder'... Es decir (obviemos por un momento que Kinder significa infante en Alemán) Kinder Records... Kinder... Ludwig Van Kinder... KNDR... Kinder Music (Etc, etc, etc...)

La Historia no es larga, pero si se remonta a muchos años atrás... Exacto, al Kinder Garden. Ahí conocí a grandes amigos que aún hoy frecuento, entre los que destacan Pattie y José Luis. Quizás en su momento no conviví bastante con Pattie, pero sí la conocí entonces (tenía yo 4 ó 5 años) pero con quien sí conviví bastante fué con José Luis. Incluso con él compartí salón también en primaria, y al llegar a Secundaria, Pattie volvió a estar en mi salón, y por azares del destíno comenzamos a conversar y a convivir muy bien. Paralelamente José Luis empezó a interesarse bastante en la música, cosa que yo tardé en hacer, y no fué sino hasta que estando yo en secundaria, Aleatoriamente compré un CD (Para tí con Desprecio-Panda) y realmente fué un cambio muy drástico entre la música que yo conocía entonces y aquel CD, además... trae un DVD de la gira anterior, entonces me gustó bastante todo ese ambiente y también la música, al punto que le pedí a mis padres una guitarra e inscribirme en clases de guitarra.
pff... mi primera Guitarra... En segundo de secundaria, lo recuerdo... Realmente me obsesioné y me adelanté bastante y muy rápido... Aprendía realmente rápido, aún hoy me sorpende recordar lo rápido que le pillé al asunto por que realmente despertaba en mí algo que nunca había sentído. Era una guitarra modesta, española y no costó más de 200 pesos... Pero yo la amaba y le saqué mucho provecho. Empecé a llevar clases de Guitarra con un buen profesor y amigo mío, el Profesor Roberto Robles, y después en 3ro de secundaria cambiaría mi vida para siempre, de más de una manera:
Para empezar, empecé a frecuentar aún más a Pattie, y a su vez con su mejor amiga; Marisela. Luego, Conocí a Eros, un Pianista y músico muy bueno, por quien comenzó a interesarme el piano, acto seguido desempolvé del closet de mi papá su viejo teclado (Realmente Viejo, será de los años 80's) y comencé a tocar piano por mi cuenta, igualmente me sorprendió lo rápido que avancé en el piano. Incluso, mi tía me oyó tocar y se sorprendió de lo bien que tocaba considerando que no había tomado lecciones y que no llevaba ni 3 meses tocando el teclado, decidió apoyarme el siguiente año inscribiendome en la Escuela Municipal de Bellas Artes (EMBA). Además, conocí a una muy buena amiga mía llamada Aline, con quien compartía gustos musicales, teniendo todo lo anterior en cuenta, decidimos; Pattie, José Luis y Yo formar una banda, que originalmente se llamaría 'Verdeh' y luego 'Verdeh All Stars' y tras mucho pensarlo, a Pattie se le ocurrió 'Kinder' curiosamente los 3 nos conocíamos desde el Kinder... Excepto Aline, claro... Sin embargo, ella no compartía intereses y dejó la banda en buenos términos antes de siquiera empezar, tuvimos entonces un ensayo una vez (y única) donde la batería fué una caja de cartón y dos palos, mi guitarra y la de José, y el Bajo de Pattie que se había quedado en EUA. Ese fué el primer y único ensayo de Kinder... Posteriormente dejamos atrás 3ro de Secundaria, me hice novio de Marisela, entré al EMBA, sucedieron muchísimas cosas personales, y 4 meses después corté con Marisela, cosa que me alejó de Pattie también (recordemos que era su mejor amiga) y Por acto de desaparición, José Luis dejó la banda (aunque nunca formalmente) y Pattie igual. Sin embargo seguía componiendo y firmando con el nombre de 'Kinder' cuando Kinder entonces era solo yo...
Se puede decir que se quedó la costumbre, y pasó el tiempo y llegó la hora de emprender proyectos cada vez más serios y variados, y seguía firmando con Kinder. Pero en Bellas Artes comencé a empaparme de la música Docta y comencé a componer música cada vez más de aquel estílo, por lo que Kinder se quedaba corto y decidí agregarle el 'Ludwig Van' en honor a Beethoven, una gran influencia mía, no solo en obra sino en vida.
Creo que eso es todo lo que hay que saber respecto a Kinder, luego quizás detalle un poco más la historia, pero por ahora pienso que es suficiente.

Kinder.

Artistas Independientes (Parte I) : Bucho



Afortunadamente la Globalización nos ha permitido escuchar a muchísimos buenos músicos de toda la orbe, sobre todo desde que surgieron Sitios como MySpace y Youtube, apoyados últimamente con redes sociales como Twitter y FaceBook, y gracias a las facilidades de formatos digitales como Mp3 y Avi, Mpg, Mp4 (Etc). Tode se conjugado de una manera maravillosa para los artistas no-tan-profesionales que sin grandes recursos económicos y productivos pueden dar a conocer su talento; Ante esto hay tantos músicos tan buenos y sobre todo exóticos de los que me gustaría hablar, e incluso hablaré después de la escena del Chiptune que ha cautivado mucho mi atención junto con la surgiente Escena Random.

Sin embargo seamos un poco más conservadores primero, y les presento a Bucho, quien define su música como Minimalista. Este compositor se expuso masivamente desde que Panda lo presentó y tocaron dos de sus canciones (Hombre de Lata y Monstruo come Astronautas) en su Umplugged de MTV. Fué entonces que investigué más de este compositor, pues me encantaron sus dos canciones, ya que ambas están escritas en Tiempo ternario, con una Armonía poco usual; donde (en el Monstruo Come Astronautas) modula brevemente al tercer grado [III-VI-III-VI] en los versos, y en el coro cae a la tónica. Además de que algunos de sus saltos armónicos se me hacen muy intrincados como [Em(I)-G(III)-Em(I)-Am(IV)-Em(I)-sol-sol#-la-Em(I) {G(II)-Am(IV)} {Bm(V)-C(VI)}] [G-C-G-C-G-C-Em-D] Su cadencia también es muy Arriesgada (VII-I). Son cosas que tenía tiempo que no oía y aunque no sean la gran cosa, recordemos que hoy en día todo ha vuelto a ser I-IV-V o incluso solo I-V... Además de que su sonoridad es muy buena, sus letras son mágicas y hasta cierto punto místicas. Personalmente seguiré más de cerca a este Compositor, espero que llegue muy lejos, y que se dé a conocer.

Actualmente me encuentro haciendo un Arreglo del monstruo come Astronautas, que luego sabrán de él, ya conseguí una maravillosa voz.


Pd: Desafortunadamente su música al ser Demo, no está actualmente disponible, Bucho Afirma que su música se puede descargar gratuitamente, sin embargo el reproductor ha dado problemas y no es así. Puedes pedirle directamente por medio de un correo su música, o puedes buscarla en la red (cosa problemática dado que es independiente y poco conocido). Creo que publicaré sus dos canciones más conocidas después.

CW

21 enero, 2011

River Flows in You-Xiingli (arreglo 1 y 3)

Hace poco publiqué un post de Yiruma con una pieza muy importante para mí, sin embargo hace ya tiempo había oído esta versión muy buena de un Usuario de YouTube llamado 'Xiingli'. Además, se trata de un muy buen compositor y pianista, lo recomiendo totalmente, hace arreglos muy buenos y toca de una manera magistral.


Por si fuera poco hace poco publicó otro arreglo de la misma canción, que a mi parecer suena mejor que el anterior:


CW

20 enero, 2011

Nuevo Site


Aprovechando que tendré libre un par de semanas, hice un nuevo Site con un poco más de formalidad que este blog. Sin embargo no lo abandonaré en absoluto. La ventaja es que puedes oír mis piezas en un cómodo reproductor a la mano y leer un poco de información general ahí.


Espero no haya sido en vano.

CW.


18 enero, 2011

Cambiando al Mundo


Hay que cambiar el mundo desde adentro; desde el corazón de los hombres, sembrar una idea... un motivo y un ideal; ...una canción que sea capaz de cambiar al mundo.

[¿Realmente se puede cambiar al mundo con cantos y melodías?]

Ludwig Van Kinder

11 enero, 2011

Yiruma

Hace ya más de un año, que cuando conocí a una jovencita de nombre Angela, al platicar un poco con ella, me enseñó este mismo video de un Joven pianista Coreano llamado Yiruma. Tanta fué mi Fascinación por este autor y esta jovencita, que terminé sacando esta misma pieza, y siguiendo más de cerca el trabajo de este compositor. Una de las cosas que me llamaron mucho la atención fué la armonía extravagante e ingeniosa, como por ejemplo en el primer compas la mano derecha hace la sexta, la fundamental y la sexta (una octava arriba) casi como si se tratara completamente de un sexto grado... cosa que entonces yo no había visto jamás en mi vida. y apesar de una que otra extravagancia armónica, se mantiene en una clara sucesión I-IV-I-V...

entre otras muchas cosas que habría que destacar con las partituras en mano, cosa que quizás después haga...


Esta pieza se llama 'River Flows in You' y está escrita en A, esta versión varía un poco a la original (Versión de estudio) y el año que acaba de pasar, Yiruma (gracias al éxito que tuvo) Relanzó una versión nueva de esta pieza, ahora hecha canción, con letra y un pequeño ensamble de cuerdas.
El eminente éxito de Yiruma, sin embargo se debe en parte a que precisamente esta pieza, fué confundida como 'Bella Lullaby' de la saga de Twilight, antes de que se rodaran las películas de esa serie. Este uso equívoco se propagó por medio de Foros en la Red y videos en Youtube que la posteaban como 'Bella Lullaby'.

CW

09 enero, 2011

Inquietudes


Tortuoso es el pensamiento de que la muerte pudiera visitarnos a cualquier instante, es por eso que compongo cada pentagrama, como si fuera a ser en algún momento el último en mi lista de composiciones, imagino frecuentemente que será la música que se ha de tocar en mi funeral. Sin embargo hasta el momento no me he atrevido a componer semejante cosa para tal destíno, pienso que no estoy listo para morír... aún. Pero como es algo poco certero asegurarse a uno tal destíno, seguiré componiendo bajo este ideal de 'imagina que será lo último que compongas...' por que tarde o temprano así será...

mientras tanto, me agobia un tanto el pensar que no he dado lo mejor de mí, sé que he hecho mucho esfuerzo, y le he dado dedicación... quizás no sea lo mejor del mundo, pero mi pequeña obra... lo que he cultivado en estos cortos años, apenas está comenzando, y espero que se ponga mucho más interesante aún... aún no llega el día en que he de componer lo mejor, cuando eso ocurra miraré todos estos años con reconfortante gratitud... hasta entonces, seguiré aplicandome a mis cosas.

por otro lado, hay un gran puñado de composiciones que vuelan por todo mi escritorio, y las que tienen suerte están en una carpeta bien guardada; sin duda muchas de ellas nunca correrán la suerte de ser atadas en el atril, para la mayoría aún no llega su momento... pero cada hoja rayoneada es como una pequeña cajita que guarda una parte de mí, y a su vez son como demonios que habitan en mí, el solo hecho de dejarlos salir es como desatar toda una plaga Armónica que espera que ceda y pierda el control. Después de todo, empiezo a tomar el control, y empiezo a entender un poco este basto universo de sonidos... o al menos lo que conocemos de él...

Dejando mis inquietudes a un lado, mañana empezaré a trabajar [de nuevo] en mis proyectos, y por si algún alma perdida se pregunta, continuaré muy pronto el Jardín de las Rosas... si a alguien le interesa, no he hecho nada al respecto desde el verano, por que este es mi último año en la preparatoria, y eso de procurarme una universidad, un buen lugar, un buen promedio y mis estudios en la Escuela Municipal de Bellas Artes me ha estado tomando más tiempo del que podría esperar. Sin embargo, he estado estudiando Armonía Barroca, y he estado haciendo mis pequeñas investigaciones y estudios, he aprendido bastante y creo que eso se verá reflejado en cuanto lo retome... o almenos eso espero.

Si Alguien más pudiera notarlo, hace un buen rato que no escribo poemas o pensamientos... no es que no haya querido, pero no he tenido la calma emocional para continuar...

CW

07 enero, 2011

Arpegios Solitarios (en Cm)

pequeña pieza casi improvisada...



L.V.K.